《大人物》是台湾武侠小说作家古龙先生1971年的作品。

这是她生平第一次出门。 　

她的目的地是江南。

因为她心目中三个大人物都在江南。

但江南究竟是个怎么样的地方呢？离她的家究竟有多远？

这一路上会经过些什么样的地方？会遇见些什么样的人？

这些人是好人？还是恶人？会对她们怎么样了？

她们是不是会遇到一些意外危险？是不是真能到达江南？

就算她们能到江南，是不是真能找到她心目中那三个大人物？

他们又会怎么样对她？

这些事田大小姐全部不管，就好像只要一坐上车，闭起眼，等张开眼来时，就已平安到了江南，那三位大人物正排著队在等她……

《大人物》在叙事技法方面，也深得中国古代小说叙事技法之精妙。例如，作家用“正反法”处理相同的故事内容而绝不雷同；用“草蛇灰线法”“编织”悬念“链环”而不露声色；用“背面铺粉法”衬托不同人物形象而两相得宜；用“白描”方法刻画人物形象而生动传神，凡此笔法，均显现出作家在汲取传统艺术资源方面的努力。

　　作为一部武侠小说，武打技击的描写是必不可少的。但《大人物》中没有血腥的厮杀场面，除有几处描写使用暗器外，只有〈似真似幻〉和〈请君入棺〉两章有武打场面描写；前者是秦歌与少林派高僧交手，招式简单，并未见血，更无暴力渲染；后者则是杨凡和无色大师交手，没有正面场景描写，而是通过不在场的几个人物揣测、议论来转述，更是无影无形（至于〈一百另八刀〉中秦歌手刃歹徒的故事，只是两位少女谈话中讲述大侠的传奇经历，与武打场面描写无关。）。本书之所以没有古龙其他作品中独具特色的武功描写，既与本书的创作主旨有关，也与本书比较全面地表现古龙在探索时期的创作理念有关。

　　《大人物》在艺术方面的另外一个特点是善于营造氛围，这一点同样是古龙创作理念的具体实践。例如，古龙以散文诗般的语言营造第一章〈红丝巾〉和最后一章〈大人物〉的?事氛围，前者以短小的句式，强烈的节奏，夺目的色彩，烘托出一种热血沸腾、壮怀激烈的情绪，使读者开卷就感受到一种强劲的充满激情的生命跃动；后者则以舒缓的节奏，抒情的笔调，怡人的******，渲染出一种生命成熟的沉静气质，使读者有暴风雨过后，万物生机盎然、沁人心脾的感觉。再如〈鬼屋〉一章对恐怖气氛的描写，色彩暗淡，场景诡秘，死寂沉闷，读之仿佛身临其境，令人毛发上指。

　　其他散见于各章的场面、景物描写中，还时而可见古典诗词中的韵味和意境，虽多只三言两语或只是片断勾勒，但均是画龙点睛，生动传神，既有助于人物的刻画、情节的铺垫，也有助于读者阅读情绪的投入，更加深刻地理解作品的内容。同时，?事氛围的营造成功，更是古龙语言才能的集中表现。

　　曾有研究者指出：古龙的小说创作大胆恣肆，不守成规，逞才品藻，力求新颖变化，此言信然。同时，笔者也补充一点：古龙能够成为“武林文坛”之“禅宗”，看似无法，实则有法，即融合中西文学艺术传统，百炼出新，最终卓然成家。其中，古龙受西方文学的影响屡被提及，而他对中国传统文学精华的汲取，似言者不多；而这种汲取，至少在《大人物》中十分明显。

　　当然，文学研究从本质上来说乃是一种阐释学研究，对作品的解读，正不妨“仁者见仁，智者见智”。笔者吁请广大读者在阅读古龙这位“武林文坛”“大人物”的作品时，除仔细研读其鸿篇巨制的代表作之外，也勿忽略《大人物》这样奇趣盎然的“侠义短歌”。